ТЕАТР И ФОЛЬКЛОР

ТЕАТР И ФОЛЬКЛОР. В Башкортостане начальные  формы  театра  проявились в 6–8 вв. в массовых обрядах, играх народ‑ ных, праздниках, хороводах. Возникновение и развитие театра неразрывно связано с устным народным творчеством. У башкир и др. народов Башкортостана элементы театрализации присутствовали в магических актах (см. Магия), исполняемых баксы, шаманом (см. Шаманизм), воинских ритуалах, различных обрядах, праздниках (сабантуй, воронья каша, кукушкин чай, Нардуган, Науруз), а также народных танцах. Выделение театра из синкретизма народного творчества связано с появлением любительских театров, драматических и музыкальных обществ, кружков, русских крепостных театров и студий. В 1-й трети 19 в. в гг. Уфа, Стерлитамак, Бирск, Белебей возникли различные художественные объединения. В конце 19 в. любительские театры появились в мусульманских учебных заведениях “Галия”, “Расулия” и др., в 1919–21 в городах, крупных посёлках функционировали различные рабочие театры, студии и др. В 1910-е гг. 20 в. В. Муртазин-Иманский и труппа “Ширкэт” обращаются к традициям башкирской национальной культуры и осваивают формы народного исполнительства. Сюжеты  эпосов  и  легенд и другие формы народной культуры привносят в театр  методологические  принципы и поэтику народных театров. В 1919–24 складывается театральная система Муртазина-Иманского. В основе системы – учение о художественном ансамбле как о театрально-сценическом выражении народного обряда, опора на народное музыкально-поэтическое творчество, традиции башкирского фольклора. В 1920-е гг. получили развитие этнографические мелодрамы, подчиняющие народные традиции задачам драматического действия (“Ашкадар” и “Башкирская свадьба” М.А. Бурангулова, “Галиябану” М. Файзи, “Ынйыкай и Юлдыкай” Х.Г. Габитова и др.]

и историко-этнографические пьесы, главными героями которых были реальные исторические личности [“Салават-батыр”       (переработан в 1924 С. Мирасовым) Ф.М. Сулейманова, “Салават и Пугачёв” Муртазина-Иманского и Д. Юлтыя о Салавате Юлаеве, “Герои Отчизны” А. Туйкина об Отечественной войне 1812] др. Этнографические мелодрамы строились на основе сложившихся в фольклоре клише, в которых герои  действовали   только в рамках заданной ситуации. Эмоциональное состояние персонажей передавалось посредством музыкальных номеров (народных песен, народных  танцев,  обрядового   фольклора). В 1920–40-е гг. в репертуаре Башкирского театра драмы преобладали пьесы на сюжеты башкирских народных песен и легенд или обрядов: “Ашкадар” и “Невестка Шаура” Бурангулова, “Ынйыкай и Юлдыкай” Габитова (все – в музыкальном оформлении Х.К. Ибрагимова). В сюжетах этнографических пьес нашли  отражение  традиции, обряды и поверья башкир (см. Картина мира фольклорная), музыка в пьесах была основана на национальном фольклоре, песни и наигрыши включались в действие, звучали перед началом спектакля и в антрактах. Традиции народного театра, народных бытовых комедий представлены в музыкальных драмах “Галиябану” М. Файзи, “Аршин мал алан” У. Гаджибекова и др. Первые музыкальные комедии были написаны Ибрагимовым: “Башмачки”, “Проблема пианино”, “Зульхабира” и др., где действия сопровождались песнями и мелодиями, созданными автором на основе народной музыки. В комедии “Башмачки” народные песни служат средством характеристики персонажей. В годы Великой Отечественной войны в драматургии особую актуальность приобрели мотивы эпоса, героические образы фольклора, исторические личности и др.: историческая драма “Салават”, “Кахым-туря” Бикбая, “Идукай и Мурадым”   Бурангулова   и    др. В 40-е гг. 20 в. Ф.Н. Вуколовым‑Эрликом на сцене Бижбулякского чувашского совхозно-колхозного театра поставлена музыкальная драма “Нарспи” по одноимённой поэме К.В. Иванова, отражающая жизнь чувашей Башкортостана; постановки также осуществлялись любительскими, самодеятельными народными театрами РБ. В 1950-е гг. начинается новый этап развития башкирского театра, происходит изживание консервативных тенденций в театрально-фольклорных отношениях. Комедия М. Карима “Похищение девушки”, основанная на обычае умыкания невесты, была обращена к исторической судьбе, воззрениям и  духовному  миру   башкирского   народа. В спектакле драматические эпизоды переплетались с народными песнями, народными танцами, постановками обрядов. С середины 1950–60-х гг. театр вступил в новый этап своего развития, обусловленный изменениями  в  общественной  жизни  и  раскрепощением творческих, созидательных возможностей человека. В спектаклях по произведениям М. Карима “В ночь лунного затмения”, “Салават. Семь сновидений сквозь явь” отражаются башкирские народные обычаи и традиции. Образ Диваны в трагедии “В ночь лунного затмения” сродни персонажам народного фольклора – шутам и юродивым в народных  сказках. В произведениях органично использованы фольклорные средства (аллегория, символы, метафоры) и т.д. С конца 90-х гг. возрождается интерес театра к народному творчеству, поэтике фольклора: на основе произведений башкирского фольклора осуществлены  постановки  мюзиклов “Мактымхылу, Абляй и Кара юрга”, “Шауракай”.

В репертуаре Туймазинского татарского театра произведения “Коза и баран” Г. Рахима по сказке Г. Тукая, “Морозко” И.П. Токмаковой по мотивам русских народных сказок и др., в Уфимском государственном татарском театре “Нур” – “Аршин малалан” У.А. Гаджибекова, “Зулейха” Г. Исхаки.

Русским драматическим театром поставлены спектакли “Салават” по пьесе Б. Бикбая, “Похищение девушки” М. Карима, рок-опера “Акбузат”.

Значительную роль в пропаганде и возрождении фольклора народов РБ играют народные театры, включающие в свои постановки элементы календарной поэзии, семейно-бытовой обрядовой поэзии.

И.Г. Петров, С.С. Саитов, Л.С. Фарзутдинова