КОНСТРУИРОВАНИЕ И МОДЕЛИРОВАНИЕ ОДЕЖДЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ
КОНСТРУИРОВАНИЕ И МОДЕЛИРОВАНИЕ ОДЕЖДЫ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ, раздел проф. декоративно-прикладного искусства, представленный авторским костюмом, имеющим уникальную худ. ценность.
Интерес художников к созданию авторского костюма как к музейному экспонату возник в РБ в 90‑е гг. 20 в. Для К. и м.о.х. характерны следование нар. традициям (А.Д.Кирдякин, О.В.Лыкасов, В.М.Шибаева) и экспериментирование (Э.Б.Ефимовская, М.Е.Толстова‑Марышева).
Особенности традиц. костюма башкирского творчески преобразовывает Кирдякин (коллекция ”Кожаный коралл”; 1997). В качестве осн. материала он использует кожу (см. Кожа художественная) с производств. эффектом ”клоке” (жатости), декорированную деталями из кожи с ручным приёмом жатости и вывороткой. Особый интерес представляют шапочки из велюра кораллового цвета, напоминающие своей формой жен. головные уборы кашмау или такыя, из кожи в виде колпака и тюбетейки. Они украшены велюровыми ремешками, ниспадающими на лоб, уши и шею, имитируя традиц. коралловые снизки, и кожаной бахромой, стянутой в кисточку.
Лыкасов ориентируется на рус. нац. костюм, уделяя особое внимание традиц. элементам кроя, приёмам орнаментации. В качестве осн. декор. приёмов использует аппликацию и лоскутное шитьё (коллекция ”Витражи”; шерсть, 1994).
В технике лоскутного шитья созданы модели Шибаевой (платье ”Июль”; 1992). Гл. внимание художник уделяет не силуэту модели, а сохранению в ней традиц. лоскутных форм и техник (см. Текстиль художественный).
Моделям Ефимовской присущи характерные для традиц. костюма мн. народов, а также свойственные авангардному направлению совр. моды многослойность и разнофактурность. В коллекции ”Дни творения” (1995) она сочетает разл. по фактуре и цвету ткани с кожей, замшей, деревом, пластмассой, искусств. мехом, пряжей; использует разнообразные материалы в декоре моделей: тесьму, бисер, бусины, паетки, верёвки, метанить и др.; применяет разл. текстильные техники: вязание крючком, на вилке и спицах, плетение из бисера и бусин, макраме, лоскутное шитьё, аппликацию, вышивку, игольное кружево и т.д. Части модели соединены необычным способом с употреблением приёмов инсталляции, её образная структура символична.
Модели Толстовой‑Марышевой коллекций ”Купола” (1996), ”От Ремонта” (1997), ”Русский собор”, ”Душа русская” (обе – 1998) и др. представляют собой многослойные, инсталляц. способом соединённые конструкции. Она применяет нетрадиц. для моделирования одежды материалы (ивовый прут, ветки берёзы, корни деревьев, соломку, фотоплёнку, фотобумагу, магнитную ленту, жестяные формы, открытки и т.д.) и приёмы соединения и декорирования частей (скорняжные работы, склеивание, инкрустация соломкой, тонирование и др.).
Авторские коллекции экспонировались на Первой (1997) и Второй (2002; обе – Уфа) респ. выставках декор.‑прикл. иск‑ва Башкортостана.
Лит.: Профессиональное декоративно‑прикладное искусство Башкортостана: кат. 1‑й респ. выст. /авт.‑сост. С.В.Евсеева. Уфа, 1997; Профессиональное декоративно‑прикладное искусство Башкортостана: кат. 2‑й респ. выст. /авт.‑сост. С.В.Игнатенко. Уфа, 2002; Янбухтина А.Г. Декоративное искусство Башкортостана. XX век: от тамги до авангарда. Уфа, 2006.
С.В.Игнатенко
Виды декоративно-прикладного искусства
См. также
